Per Lütken (1916–1998) var en af Danmarks største glasdesignere og den skabende kraft bag mange af de glas og objekter, der i dag betragtes som klassikere. Han kom til Holmegaard Glasværk i 1942 som blot 25-årig, og overtog stillingen som kunstnerisk leder efter Jacob E. Bang. Her arbejdede han resten af sit liv og tegnede mere end 80 glasserier og flere tusinde modeller – fra drikkeglas og vaser til skåle, kunstglas og farvet Carnaby-glas.
Lütken var oprindeligt uddannet som tegner og malersvend og havde aldrig arbejdet med glas, før han trådte ind på Holmegaard. Alligevel blev hans intuitive forståelse for det flydende glas — dets bevægelse, tyngde og plasticitet — en hjørnesten i hans designfilosofi. Han arbejdede ud fra idéen om, at glasset skulle ”fange bevægelsen i det øjeblik, hvor det stivner”, og hans formsprog blev kendetegnet af organiske kurver, bløde linjer og rene farver.
I 1950’erne og 60’erne fandt Per Lütken sin stilmæssige retning. Her skabte han værker som Provence-skålen (1955), de ”læbevenlige” drikkeglas, og senere Skibsglas (1971), Ideelle (1978) og Charlotte Amalie (1981). Disse serier er i dag landskendte og findes i tusindvis af danske hjem — ikke bare som brugsting, men som en del af den danske designarv.
Lütken var samtidig nysgerrig efter nye retninger. I 1968 lancerede han den farverige Carnaby-serie, hvor lag på lag af farvet glas skabte et markant pop-inspireret udtryk — et tydeligt brud med funktionalismens stramme linjer og et billede på tidens nye energi.
Selvom han aldrig selv blæste glas, havde Lütken den dybeste respekt for glasmagerens håndværk. Han så designeren og glasmageren som et uadskilleligt makkerpar: “Når vi er to om det, kan vi nå uanede højder.”
Gennem mere end fem årtier var Per Lütken en bærende kraft for Holmegaard. Han formede ikke blot glas, men også dansk designhistorie — og hans værker bliver stadig efterspurgt verden over for deres enkle skønhed, balance og tidløse modernitet.
